数字科技开启沉浸式艺术展新模式
近日，文旅部、发改委、工信部联合发布通知，公布第一批全国智慧旅游沉浸式体验新空间培育试点项目名单，42个项目入选，涵盖旅游景区、休闲街区、文博场馆、主题公园等多个类别，旨在通过试点探索出一条符合现代旅游业发展规律，并具有数字科技显著特征的智慧旅游新产品发展之路。
“沉浸式艺术”是时下兴起的一种艺术形式“新宠”，它力图打破传统的观看模式，用科技装置和数字媒介技术令观赏者“沉浸”于作品之中，把知识的传递与获取变成可观、可感、可参与互动，观展愈加新鲜有趣。
沉浸式艺术展览兴起
沉浸式艺术展览作为新兴展览形式，正在逐渐改变人们对于艺术的认知和欣赏方式。通过技术的不断革新和应用，沉浸式艺术展览持续拓展着表现形式和内容，为观众带来更加丰富、多元的艺术体验。
春节期间，天津数字艺术博物馆举办了一场敦煌艺术情景式特展，吸引了大量来自京津冀地区的游客，尤其是青少年群体。该展览通过沉浸式体验区的设置，模拟还原了莫高窟藏经洞一百多年前的发现场景，为游客带来了一次穿越时空的奇妙体验。展览还巧妙运用多媒体交互技术，高度复原了张骞出使西域、九色鹿长卷、藻井、飞天等经典敦煌洞窟和壁画元素，使游客在欣赏科技魅力的同时，深入了解敦煌文化的深厚内涵。
在北京，2023年12月9日，“华彩万象——石窟艺术沉浸体验”在中国国家博物馆北侧三层平台及环廊正式对公众开放。本次沉浸式体验是石窟艺术活化的具体举措，打开了石窟艺术全新的解析和观赏视角，也在技术和感知层面突破了传统不可移动文物展示的基础模式。巨型数字装置和全感官互动式观展是本次体验的最大亮点。这个展陈空间首次以盛开的莲花作为造型主体设计成巨型数字装置，艺术家们结合数字绘制、数字3D Mapping影像和AI算法技术，以当代眼光和独特视角来表现、挖掘和阐释克孜尔石窟、敦煌莫高窟、麦积山石窟、云冈石窟和龙门石窟的艺术风格与丰富内涵。以“菱格世界”“万古遗珠”“东方微笑”“十方同源”“奇崛妙境”组成“艺术时空体验区”，另有“教学互动体验区”及“衍生艺术品区”等，共同组成全景沉浸体验环境，让石窟艺术得到全新演绎。
2023年12月29日，北京工艺美术博物馆举办“邂逅?八个绝活儿——京城燕京八绝沉浸式体验大展”，展览聚焦于景泰蓝、玉雕、牙雕、雕漆、金漆镶嵌、花丝镶嵌、京绣和宫毯八大传统工艺，通过“绝活儿?藏品展览”、“绝活儿?文创市集”和“绝活儿?手作工坊”三大板块，展示和传承了这些珍贵技艺。在“绝活儿?藏品展览”部分，观众可以欣赏到北京工艺美术博物馆收藏的历代燕京八绝珍精品，通过欣赏这些藏品，更加深入地了解这些传统工艺的文化内涵和历史价值；“绝活儿?文创市集”则为观众提供了一个与传统文化互动的平台，汇集了20家文创和特色美食商家。观众在逛展的同时，还可以品尝到各种风味小吃，选购到独具特色的文创工艺品；“绝活儿?手作工坊”则为观众提供了亲身参与传统工艺制作的机会。在这里，观众可以跟随艺术家们学习并亲手制作属于自己的“绝活儿”工艺品，亲身体验手作匠人的精湛技艺和慢时光的生活方式。
在成都，今年元宵节期间，成都传媒集团旗下的东郊记忆景区异常繁忙。据东郊记忆所公布的统计数据，元宵节当天，该景区的游客流量超过了8万人次。值得一提的是，东郊记忆所推出的“智慧旅游沉浸式体验新空间”项目，包括赛博朋克光影街区和数字艺术展馆两大场景，入选第一批全国智慧旅游沉浸式体验新空间培育试点项目名单。
在赛博朋克光影街区，游客们可以欣赏到夜晚南大门及工业横街区域所打造的虚拟与现实相结合的“赛博风”光影秀，充分感受到未来科技的魅力。而在数字艺术展馆，游客们则可以参观“ARTE全沉浸式美术馆?成都”，这里展示了约5000平方米的震撼数字媒体艺术内容。此外，备受欢迎的“三体?沉浸式艺术展”也在此处呈现，该展览基于科幻小说《三体》打造，真实还原了13个场景，让科幻迷们流连忘返。
警惕复制滥用之风
沉浸式艺术展览为当代艺术的发展注入了新的活力。在一定程度上，它打破了传统艺术领域的界限，促进了不同领域之间的交流与合作，未来有望成为一种主流的艺术形式，引领着艺术创新的新潮流。随着以人工智能、先进制造、数字化为代表的新质生产力的广泛应用，文化艺术行业不断翻新迭代。
但是，“沉浸式展览”在为艺术家们提供了更多的创作自由，和个性化表达机会的同时，也有可能难以避开文化工业的负面影响。一旦这种展览模式取得成功，其复制和滥用的风险也随之增加，进而可能导致文化工业化的现象。事实上，现在很多受到批评的沉浸式展览正是由于这种“同质化”和“粗制滥造”的问题而受到诟病。
当前沉浸式展览的质量参差不齐，还存在科技含量不足、艺术氛围淡薄、学术深度欠缺以及沉浸体验不佳等诸多问题。有艺术评论人直言不讳地指出，一些展览滥用投影仪、环绕式音响等技术手段，以及设计一些令人不适的古怪座椅，以追求所谓的“沉浸式”体验，这种千篇一律的做法令人感到愤怒。也有专家指出，沉浸式展览的出现，让人们对艺术有了更加全面的体验，但如果仅有光鲜亮丽的宣传和借势营销，虚高的票价下，是艺术沦为附属品的悲剧，那长此以往，所谓展览市场的热闹也不过是一戳就破的泡沫而已。
在这样的背景下，策展人与艺术家亟需完善策展理念，致力于打造形式新颖、内涵丰富，兼具人文情怀与艺术深度的展览。对于观众而言，在参与展览的打卡、拍照活动之余，亦应不断提升自身的艺术审美水平，通过沉浸式的展览体验，进一步拓展对艺术的理解与思考。
