以书入画 ——韦江凡先生的笔墨魅力

在老一辈的大家中，我没见过韦江凡先生。但他的作品（不仅仅是马）却令我常读常新，甚至感到画家还活着。应该说，能活在历史上的画家是不多的。而有些画家会随着历史的推进，地位愈来愈高，影响愈来愈大。这是作品的力量。有一种作品，一时炫目，不久即会被人们忘却；也有一种作品，一时不以为震撼，日子久了，味道却更醇厚，所谓历久弥新。韦江凡先生的作品即是如此，保持着永久的魅力。

☆ 《草原驰骏》韦江凡 2008年

魅力永久，谈何容易。历史不断地淘汰着平庸，而后浪推前浪亦是规律。20世纪是革命的世纪，出新的世纪。翻天覆地的变化终于不能淹没历史。大水漫过，唐宋依然辉煌，元人依然屹立，“四王”仍在高处，“四僧”依然灿烂，黄宾虹、齐白石仍是这个时代的坐标。

今人与昔人比已有大大的不同，多了造型的准确、科学手段的运用和观念的拓展，然而却失落了一样极为重要的东西，即笔墨。笔墨，这个有两千年传统的画之大者却越来越不被重视，中国画的危机已可想而见。所以，愈是如此，我们愈是怀念那些对笔墨作出贡献的大家。

韦江凡先生最打动我的就是笔墨。

☆ 《黛色参天》韦江凡 1992年

首先，他是“画气不画形”的高手。虽然，他的素描功底不在他的老师们之下，徐悲鸿那代人去法国留学，最过硬的就是素描。最高级的素描也能做到“气韵生动”。自六朝以来，从顾恺之、吴道子、李公麟一直到陈老莲，都是“气韵生动”的大师。吴昌硕更提出“苦铁画气不画形”。不是没有形，是把那个“气”放在形之上，有气才有神，叫做“神气”。有气才有韵，“有韵则活，无韵则死”。

韦江凡先生的“马”就是有气有韵的马。“当其下手风雨快，笔所未到气已吞。”他是把“神”放在“形”之上的，形是手段，神是目的，下笔求神，以气驭笔，以最简的笔，捕捉到那个“神”。

其二，是他的个性化用笔。谢赫《六法论》最重要的两条即是“气韵生动”和“骨法用笔”。韦江凡先生是用笔的大家，他的笔性是厚、重、拙、壮，不见优柔、雕琢、装饰和机巧。“生死刚正谓之骨”，这是中国画用笔的高境。韦江凡先生人格之中应有厚道、诚实、坚定而质朴的气质。

人格因素浸透于笔墨之中，这是中国绘画的一个特质，是历来画论的观点。韦江凡先生笔墨之中正、之奔放，如人在眼前，奔马正是先生人格的化身。

他重视书法修养和功力的锤炼。在创作体会中说道：“努力实践以书入画”，“借鉴草书飞白的处理，发挥大写意笔不周而意周的优势”。他的笔法方圆并济，枯润自如、灵动畅达、不粘不滞，是二十世纪下半叶难得的个性化用笔和以书入画的典型，是留给研究者的一份宝贵财富。

其三，是对传统精神的领悟和对中西交汇的融通。这使他和同辈画家拉开了距离。画家的人文胸襟决定格局。领悟传统、融汇中西、吸纳消化，应是艺术家的毕生追求，在笔墨中是能体现出来并形成语言特色的。人文胸襟和胆识魄力都流露在“一画”之中，实则是一笔之中。清人刘熙载曾云：“书者如也，如其学，如其才，如其志，总之，如其人而已。”画亦是同一个道理，一眼即看穿的作品谓之平庸。这其中便是人文涵量问题。

对生活有深刻的感悟，对艺术规律有深刻的把握，人文状态形成胸襟气格。笔墨是气格的归宿，是内在修为的自然表现，更是精神气质和潜意识的外化。人文精神在中国传统艺术中体现为“诸艺一体”的美学思想。潘天寿曾说：“宁要一绝，不要四全（诗、文、书、画），但没有哪一绝不是四全在滋养。”

韦江凡先生的笔墨有二十世纪大师们诸如吴昌硕、黄宾虹、齐白石和他的恩师徐悲鸿作为背景，加上过人的才识和不懈奋斗，才形成遒劲老辣、大气磅礴的独家面目。在实现民族文化振兴的今天，笔墨文化是中华文化精神的重要内容，而韦江凡先生留给我们的是极为宝贵的一笔财富，有着承前启后的意义。

《疾风》韦江凡 2004年

韦江凡艺术简历

韦江凡（1922年—2016年），出生于陕西省澄城县。中国美术家协会会员，国家一级美术师，被誉为“当代美术界画马领军人物”。

他早年曾师从著名画家赵望云，1942年考入西安私立中华艺术专科学校学习美术。1946年得识徐悲鸿先生，在其关怀和资助下，考入国立北平艺术专科学校中国画系学习，受教于徐悲鸿、黄宾虹、李可染、李苦禅等诸位大师，系统学习了中国画论和绘画技艺。1948年由于成绩优异提前一年毕业，留校任教。1949年新中国成立后，在北平艺专基础上建立中央美术学院，他留校任教。1953年参与筹建中国画研究所（后改为中国艺术研究院美术研究所）。1959年调入北京画院，任专业创作干部，负责筹备北京画院研究生进修班，并担任班主任，培养了一批美术专业人才。2000年获得由北京市政府颁发的“从艺五十年老艺术家”奖牌，2009年获中国文联“从事新中国文艺工作六十年”纪念奖牌。

他非常重视体验生活，深入工厂、农村、军营等生产生活一线，画了大量的速写、水彩和国画；同时，他也不忘精研传统，多次前往敦煌、龙门等石窟寺庙实地考察、临摹，积累了大量的资料。此外，他还几十年如一日地潜心研习书法，致力于把书法之道运用于国画表现之中，有力地拓展了国画的笔墨表现力。他擅长的绘画形式极为广泛，在人物、山水、动物等方面有过人成就，尤为精于画马。他很好地继承了老师徐悲鸿先生笔下墨马的精神，同时又加以草书的笔法融化提炼，既准确生动地体现了马的造型，又展现了草书逸笔的气韵之美。其作品多次参加国内外重要展览，被社会各界广泛收藏，赢得了高度赞誉和评价。先后出版有《韦江凡画马》《韦江凡画集》《中国近现代名家画集——韦江凡》《志在千里》等。