尤伦斯当代艺术中心(UCCA)于2017年8月5日至10月22日在大展厅呈现个展“赵半狄的中国Party”。本展览是赵半狄迄今为止规模最大的展览，亦为其在中国的首个机构个展，力图全面梳理艺术家近三十年的创作历程，展出艺术家1987年以来创作的十余组/件作品，媒介横跨时装、影像、电影、行为与绘画等。在其职业生涯中，赵半狄考察周遭环境近三十年的剧烈变迁，对中国持续演变的社会现实进行浪漫的个人化叙述——社会的发展正是不断混杂的过程，一场酸甜苦辣融为一炉的“奇异Party”;他时而作为积极的介入者，时而作为冷静的旁观者，以不同的方式参与或抽离这场盛大而炫目的“Party”，以幽默、反讽的语调勾勒稍纵即逝的时代面貌，游刃有余地穿梭于意识形态、商业价值观与个人化的表达之间，利用媒体与文化的力量敏锐地捕捉某种荒诞感，甚至试图重塑当代的境况。
尤伦斯当代艺术中心田霏宇馆长（左）与艺术家赵半狄（右）在新闻发布会
艺术家赵半狄
尤伦斯当代艺术中心田霏宇馆长
尤伦斯当代艺术中心策展人杨紫代表策展团队为观众导览
尤伦斯当代艺术中心策展人杨紫代表策展团队在展览现场为观众导览
对于这次展览的主题，艺术家赵半狄对雅昌艺术网说：“表达了我最新的一种心境。尤伦斯选择我这张画作为这个题目这是他们定的，因为什么呢?Party也是社会的缩影，换句话说《中国Party》也可以说是中国社会，正好符合我整个展览的线索，又能符合我现在的状态，我也认可。《中国Party》去年我在成都做的这场Party水下肖邦》的排队是这张画的一个准备阶段，第一次也是我画画的经历当中某种部分是公开性了，收集素材也好，体验生活也好有点儿公开化了。亲朋好友过来看，一起分享，这是对我来说比较特别，回到《中国Party》本身确实表达了我的某种担忧甚至希望就是关于现实，表达了我今天的一种状态。”
赵半狄 《一个童话》人民币、肋骨、血、玻璃 装置 12X12X36CM 1994年
一个童话
“《一个童话》是我最早的一件小的装置作品，开放着人民币的花朵，一根肋骨插在有血液的玻璃花瓶里面，这个作品本身，我做装置作品不多，这个最小的一件，就像一个寓言一样，是我的艺术语言，也是中国社会某种小小的寓言，我觉得我的作品还有某种准确度。这是94年的作品《一个童话》。”赵半狄对雅昌艺术网说。1994年，在戴汉志策划的展览“月光号”上，赵半狄将数朵以10元人民币叠成的“花”置于浸润着血液的花瓶中的肋骨上，制造出甜腻诱人而残酷可怖的消费社会景观(《一个童话》，1994年)。
熊猫人
“我觉的绘画是非常脆弱的事，我放弃绘画也跟这个有关，我再画能画疯掉。画好我也烦，这个形状没画好我也烦，画好了，我在夜里起来再看一遍是不是我记错了，没有那么好，非常焦灼。真受不了跟自己天天较劲，会像梵高一样疯掉。所以，我觉得换个活法，1993年欧美游历回来之后，放下状态，换种活法，熊猫是我拥抱世界的一个尝试。”赵半狄对雅昌艺术网说。1996年起，赵半狄转而运用作为流行文化形式的广告摄影与作为国家象征符号的可爱熊猫形象，巧妙地介入彼时方兴未艾的社会状况。他运用具有宣传与推广作用的“熊猫”符号与视觉形式创作了一系列展示公益性内容的灯箱，尝试与艺术界之外的广阔公共领域对话(《赵半狄和熊猫》，1999年)。
1999年至2004年，赵半狄与熊猫相关的公益性作品在中国及海外多个城市的地铁、机场与街头等处呈现，所涉及城市如北京、上海、深圳、米兰、伦敦、曼彻斯特、伯明翰、奥斯陆、东京等。
《熊猫追星族》100x166.7cm 收藏级打印 2017年 图片由尤伦斯当代艺术中心（UCCA）提供
《熊猫时装秀》
《熊猫小学生》100x166.7cm 收藏级打印 2017年 图片由尤伦斯当代艺术中心（UCCA）提供
《熊猫成功人士》100x166.7cm 收藏级打印 2017年 图片由尤伦斯当代艺术中心（UCCA）提供
《熊猫WTO》100x166.7cm 收藏级打印 2017年 图片由尤伦斯当代艺术中心（UCCA）提供
《熊猫时装秀》展览现场
2000年之后，赵半狄的创作进一步转向行为表演与社会介入。录像作品《熊猫人失恋的故事》(2004年)记录了赵半狄将两家使用其广告摄影作品而未注明版权信息的媒体告上法庭，通过在法庭现场“插播”虚构女友的信件而扰乱了秩序，最终获得胜诉。这次行为不仅意味着一种戏仿，亦批判了现存的制度、法律与现实，在既定的社会机制中为艺术开辟了一个空间。2005年，作为牵动全国人心的“北京奥运会”预热，他在瑞士首都伯尔尼举办了一场虚构的私人奥运会“开幕式”，以奇特的方式将现实中的演员与人群纳入这次行为。基于一系列广泛的社会角色，大获成功的表演项目《熊猫时装秀》(2007年/2009年)则以“时装”的形式塑造了31个熊猫“造型”，着眼于“改革开放”以来商业意识形态对中国社会文化的全面冲击。在此，时尚勾勒出一幅光怪陆离的新世相图。此后，赵半狄发起的介入性项目《熊猫慰问》(2007年)则致力于让艺术真正成为一种解放性、批判性的力量，在固化的社会系统之中打开一个微小而意义深远的“缺口”。
《让熊猫飞》（静帧） 影像 88‘51’‘ 2013年 图片由尤伦斯当代艺术中心（UCCA）提供
《让熊猫飞》电影院场景
电影
“《让熊猫飞》豆瓣评分2分，破了电影大众评分最低分的纪录。但是不是可以这样重新看这个电影，如果说梁朝伟用流畅的表演，演了一个虚幻的人物。而《熊猫飞》里的每个演员，都非常生硬的表演了一个真实的自己？”赵半狄希望来到尤伦斯当代艺术中心的观众在这样一个空间，能够更深入的理解这部电影的意义。2010年至2013年，赵半狄发起的艺术慈善项目“用创造力换一座孤老院”吸引中国两万多名青少年参与创作艺术作品，他利用所得收入在河南省开封县成立了一幢孤老院，让46名孤寡老人获得安身之所。2013至2014年，由赵半狄执导、依据上述项目创作的作品《让熊猫飞》入选第29届华沙国际电影节，以及多个国际儿童电影节，并在中国的各大影院公映。
赵半狄对雅昌艺术网说：“’熊猫‘的最后一件作品《熊猫飞》，这个创意改变了64个孤寡老人小小的生活状态，就是为他们建立一个孤独老院，虽然不大，但是对我来说这么多年熊猫不管这个艺术好坏，给我自己一点小小的安慰，这件事我做成了，创意也不重要，所改变的事情很重要。这一点上算是一个优秀的艺术家，这件事情我可以很自信还是优秀的艺术家，改变了一点点生活，这个之后我觉得我的热情已经被耗尽了，‘熊猫’随风而去，所以我画的都是我现在的心情。我把这种画法称为古典的方法，其实我对创新、创造这种新的政治正确的口号是非常不感冒的，所以我拿起画笔足够古老，还能够有助于跟时代保持距离，我用怀旧的画法，正好符合我现在的心境。”赵半狄与其他参与者为实现同一个目的而共同努力，通过并置实际发生的事件与虚构的想象而让“真实”变得更为扑朔迷离。
《涂口红的女孩》170x109cm 布面油画 泰康保险集团股份有限公司收藏 1987年 图片由尤伦斯当代艺术中心（UCCA）提供
《蝴蝶》 布面油画 250x140cm 布面油画 1990年 图片由尤伦斯当代艺术中心（UCCA）提供
《我的花园》 布面油画 171x117cm 布面油画 2016年 图片由尤伦斯当代艺术中心（UCCA）提供
赵半狄毕业创作《 远方的来信》，布面油画 1988年 龙美术馆收藏
赵半狄的布面油画《中国Party》展览现场
绘画
1980年代至1990年代早期，赵半狄在中国艺术界先以“现实主义”绘画的精湛技巧而闻名;他从自己认同的经典艺术史中汲取营养，从而发展出自身独特的技巧。这些作品构图严谨、笔法克制，以叙事性的日常场景刻画具体时空中普通人的存在与精神状态。《蝴蝶》(1990年)、《远方来信》(1988年)、《涂口红的女孩》(1987年)等作品将个体经验与历史元素独特而鲜活地结合起来。
目前，艺术家偏向以保持距离的观看方式重新审视艺术创作，乃至社会行动本身，以洞穿另一重历史转型。2016年，赵半狄于成都郊区发起“中国Party·肖邦”项目，邀请亲朋参与聚会的同时，安排一位少女在湖中演奏肖邦的钢琴曲。描绘这一超现实场景的视频和绘画作品亦在本次展览中首次展出，对从现实中捕捉到的飘忽不定的情绪有所回应。
UCCA馆长田霏宇表示：“UCCA荣幸地呈现这一回顾赵半狄三十余年创作历程的展览。在漫长创作生涯的不同历史性时刻，赵半狄均令人信服地探讨艺术如何与社会现实产生联系，激发全新的思考，留下独特的痕迹。我们迫不及待地与公众分享赵半狄的作品及其背后所蕴含的犀利而独特的思想。”
展览的延伸
展览“赵半狄的中国Party”延伸出多场类型丰富的公共项目。其中讲座系列包括：法国策展人亨利·贝利埃对赵半狄创作历程的梳理;十几位艺术家围绕在架上绘画前，就当代绘画的现实性所展开的讨论;根据赵半狄此前作品引发的诉讼，对艺术作品版权及保护等问题的研讨;关于艺术与广告两者之间存在的关系等。此外，UCCA亦发起一场由UCCA会员与观众一起参与的“绘画Party”工作坊，以及由艺术家和策展人参演的实验戏剧，古典钢琴与即兴现代舞蹈融合的现场表演等。
尤伦斯创意探索地带(UCCA Studio)策划一系列相关儿童工作坊，主题如“我是动物的代言人——吉祥物设计”“我是动物的代言人——时装设计”“我是动物的代言人——观念设计”，面向所有观展儿童征集代表UCCA Studio形象的吉祥物，在“十一”期间举办吉祥物作品及“赵半狄的中国Party”主题工作坊作品展览。尤伦斯艺术商店(UCCASTORE)、意间艺术AIO Lab和赵半狄工作室联合发布系列周边限量版设计产品，包括胸针、手机壳、环保袋、服饰等，并于UCCASTORE实体及网络店铺限时售卖。
